文丨刘锦全

文艺的魅力，在于千人千面的鲜活与独一无二的灵魂。“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”之所以经典，正因它道破文艺欣赏的本质：个体对作品的理解如指纹般独特，而这份独特，正是文艺生态繁茂的根基。然而当下，总有人将自己的“好”当作“标准答案”，以“优化”之名随意修改他人创作，导致原创的生命力受损。

原创是创作者精神世界的具象化表达，每处细节都凝结着独特视角与情感。曹雪芹在《红楼梦》中以“满纸荒唐言”织就大观园，一草一木皆藏对时代的洞察；宫崎骏在《千与千寻》里手绘光影，每道笔触都承载着对纯真的叩问。这些经典之所以传世，正因创作者保留了本真表达。若为“迎合市场”将林黛玉改成“女强人”，或给千寻的冒险强加爱情支线，原作的细腻与深刻便会在“改编”中支离破碎。

现实中，此类“改造”屡见不鲜。某版《孔乙己》舞台剧为“年轻化”，让迂腐的孔乙己大跳现代街舞，将“窃书不能算偷”改成网络梗调侃，消解了原作对旧文人的悲剧剖析，这行为的背后，是对“标准答案”的迷信——总有人认为自己掌握着“好作品”的唯一模板，却忘了创作本是没有固定答案的“主观题”。创作者搭建精神框架，读者在其中共鸣想象，才是文艺互动的美好模样。

“尊重原创”的核心，是守护主观表达的自由。它不要求所有人认同某部作品，而是拒绝将个人偏好凌驾于创作者原意之上。我们可以爱李白的豪放、杜甫的沉郁，但不能因偏爱而篡改诗句；可以对电影结局有不同解读，但不能强求导演重拍。文艺的繁荣，基于多元共存——当每部作品都能完整对话世界，每种表达都被尊重，才能实现“各美其美，美美与共”。

“一千个读者眼中有一千个哈姆雷特”，教会我们在解读中尊重原作，而非肆意改写。愿我们放下“标准答案”，让原创以创作者赋予的模样绽放光彩。毕竟，文艺星空的璀璨，正因每颗星星都按自己的轨迹闪耀，从未被磨成相同形状。